Jo, Daniel Blake.

Per primera vegada a la vida, víctima de problemes cardíacs, Daniel Blake, fuster anglès de 59 anys, es veu obligat a acudir a l'assistència social. No obstant això, tot i que el metge li ha prohibit treballar, l'administració l'obliga a buscar una feina si no desitja rebre una sanció. A l'oficina d'ocupació, Daniel es creua amb Katie, una mare soltera amb dos nens. Presoners de l'embolic administrativa actual de la Gran Bretanya, Daniel i Katie intentaran ajudar-se mútuament. (FILMAFFINITY)

Director: Ken Loach

Data: 2016

Més informació

Les grans obres d’art són invitacions a l’ silenci , a l’recolliment, a deixar que la mirada de l’artista et traspassi. Són oracions laiques, humanistes, gimnàstica espiritual, artefactes que afegeixen la realitat a la realitat i que ens musculan emocionalment per fer cos amb les coses i les persones i així entendre-les millor. Silencis que alimenten potser que tenim i que si són habitada, ens ajuden a superar-nos una mica. I dic això perquè en silenci i plorosos sortim la meva dona i jo de la projecció de la pel·lícula de Loach. Llegeixo a The Guardianque no vam ser els únics. Hamlet, aquest príncep mimat i postmodern de Shakespeare, que renuncia a l’acció es maleeix perquè un actor és capaç de plorar-a Hècuba en una ficció i ell calla davant la injustícia ( “canalla insensible, em vaig enfonsant en el fang, un somiador il·luminat , prenyat d’indiferència, que res no pot dir … res … “) [1]

Ens us vull desvetllar el que passa a la pel·lícula. Aquest escrit és una invitació als polítics perquè la vegin. Sí dir-vos que Loach ens fa plorar davant qualitats humanes que no cotitzen al mercat , les del seu protagonista artesà de la fusta: la integritat, la compassió, l’humor, la pràctica de la cura … En una Europa on la pobresa s’està convertint en sistèmica, estem assistint a la demolició de les ànimes decents, apallissades en un laberint burocràtic construït per evitar qualsevol alliberament humà possible.

L’externalització dels serveis bàsics és un fingiment, un teatre que té a veure amb els desitjos de l’lliure mercat assassí. Blake intenta desemmascarar a força d’humor, aquesta “senyal de transcendència” [2] que ens deixa veure el sense sentit que viu. L’escena de l’curset sobre com redactar un currículum vitae és un exemple.

Chomsky explica bé que la Seguretat Social “està fundada en un sentiment humà que cal treure del cap de la gent, és a dir, el sentiment de preocupació pels altres” [3] . Igual que Hamlet, Daniel Blake comprèn que viu en un món desencaixat, paranoic, kafkià. Però el insolidari i solitari Hamlet inhibeix els seus desitjos per a no tornar-se boig i deixa aquesta tasca a Ofelia, mentre que Blake càrrega i s’encarrega de la realitat amb la seva feble cor i és una dona qui ens recorda el final de la pel·lícula que les respostes a la indecència de l’Estat i els seus apàtics ciutadans seran comunitàries o no seran .

És massa didàctic Loach? O als europeus ens va bé xipollejar en el fangar de la ignorància? Són aigua salada d’un dia les nostres llàgrimes? Les meves van sorgir no d’el coneixement, ni de la meva capacitat analítica, sinó de l’impensable, en concret, de l’escena de la protagonista Katie al banc d’aliments. Poden relats com el de Loach tornar vulnerables als polítics, fer-los perdre el control i amigarlos amb la pobresa?

El cinema, el bon cinema, és teologia narrativa , ens ajuda a calibrar els nostres sensoris cap a la injustícia. De tot això i des d’una perspectiva cristiana ens parla José Ignacio González Faus en el seu última ponència (llibre de el curs, no et tardes …): el pensament es desborda, rebenten les trones i entren l’escolta, les cures, la mirada, els nostres lacrimals … i el dolor (com l’amor) si ha estat pensat i interioritzat només pot narrar. Gràcies mestre Loach.

***

[1] Traducció de Miquel Terol , Pilar Ezpeleta i Vicent Montalt per a la lectura teatral Shakespeare a Benicàssim presentada al Festival Temporada Alta de Girona 2013.

[2] Simon Critchley, Sobre l’humor , ed. Qualea 2002, Cantàbria, pàg 35.

[3] Noam Chomsky, Sobre l’anarquisme , ed Laetoli 2008, Cantàbria, pàg. 203.

 

llorar

Imagen extraída de: Pixabay

Per continuar fent possible la nostra tasca de reflexió, necessitem el teu suport.
Licenciado en Filología Inglesa por la Universidad de València. Titulado en Arte Dramático por la ESAD de València. Estudió en l’École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq de París. Ha sido profesor de la ESAD de Valencia y del Institut del Teatre de Barcelona. Es profesor del Posgrado de Teatro en la Educación de la Universidad de Valencia. Director artístico de Ring de Teatro donde escribe y dirige sus propias obras que se han exhibido en el TNC, Théâtre Rond Point de París, Teatro de la Abadía de Madrid, Teatre Lliure, CNA de México, el Festival Iberoamericano de Bogotá o la sala Timbre 4 de Buenos Aires. Ha trabajado como voluntario dando cursos de teatro en prisiones y barrios desfavorecidos. Su web con artículos y publicaciones es www.jorgepico.com
Article anteriorHumanitzar és curar. A propòsit de la pel·lícula “Medécin de campagne”
Article següentSpotlight: aquella llum incòmoda per a l’Església

DEIXA UN COMENTARI

Introdueix el teu comentari.
Please enter your name here